Six employés en quête de direktør

Le Direktør

(Lars Von Trier – 2006)

Ravn est un entrepreneur qui a monté son entreprise en utilisant le pognon de ses associés, prétextant des difficultés financières. Il s’est toujours présenté comme un simple employé sous les ordres d’un mystérieux « direktør » résidant aux Etats-Unis, cela pour éviter de subir l’ire de ses collaborateurs en cas de décisions impopulaires. Ça se corse le jour où il décide de vendre l’entreprise à un homme d’affaires islandais qui exige d’avoir affaire au patron. Ravn, toujours soucieux de son image de mec sympa, décide alors d’engager Kristoffer, un obscur théâtreux afin de jouer le rôle du directeur…

Après le bide (plutôt mérité) de Manderlay, LVT revient à la comédie, avec un petit groupe d’acteurs danois (exception faite du fidèle Jean-Marc Barr, ici dans un rôle navrant – mais drôle). Oui, il « revient » et non pas « s’essaye ». Le lien Trier-comédie paraît peu évident tant sa filmographie ne paraît pas faire dans la gaudriole la plus évidente. Mais ce serait oublier sa série, The Kingdom, ou encore dernièrement The House That Jack Build faisant volontiers dans la farce (très) macabre. Ne pas oublier non plus une certaine prestation à Cannes, lors de la sortie de Melancholia, qui a permis de faire découvrir au monde entier combien Lars pouvait être un fameux gagman :

L’Évangile selon Saint Lars

Bess, jeune femme  habitant dans un austère village d’Ecosse, se marie un jour avec Jan Nyman, un étranger (probablement anglais). C’est le grand amour, amour qui est mis à mal une première fois lorsque Jan, après avoir fini son congé pour se marier, doit regagner la plateforme pétrolière où il travaille, laissant Bess seule dans l’ennui et le rigorisme religieux de son village. Et il est mis à mal une deuxième fois lorsque Jan se blesse et revient auprès d’elle paralysé. Soucieux de ne pas voir sa jeune épouse gâcher sa vie auprès d’un paralytique, il lui demande de fréquenter d’autres hommes. Perturbée, Bess sombre alors dans une prostitution délirante, pensant que faire l’amour avec la lie du village sera un moyen de le faire par procuration avec Jan, mais aussi un acte sacrificiel apprécié de Dieu et influant sur la santé de son mari, en attendant une guérison complète.

Ville sans muselière

Un jour, le petit village de Dogville voit débouler la fragile Grace. Cela va mal pour elle car elle est poursuivie par des gangsters, apparemment décidés à lui faire la peau. Tom, jeune Candide apprenti écrivain et soucieux des questions de morale, surtout lorsqu’elle concerne sa communauté, décide de la cacher puis, une fois les malfrats passés, de convaincre les habitants de la recueillir comme l’une des leurs. D’abord réticents, les villageois acceptent. Tout se passe bien, Grace se faisant accepter en rendant des menus services à l’ensemble de la communauté, jusqu’au jour cette dernière comprend qu’il peut être périlleux de garder une personne appartenant probablement elle aussi à la pègre…

A l’époque où était sorti Dogville, je me souviens m’être un peu tenu à l’écart, snobant un film que je flairais prétentieux et suspect avec son système de décor invisible marqué à la peinture sur le sol. Quelques années plus tard j’entrepris tout de même de le voir et je me souviens avoir adhéré à l’entreprise de Trier. Et après avoir vu The House That Jack Built, je me suis décidé à me faire un cycle pour découvrir ses œuvres que je n’ai pas encore vues (la trilogie Europa, Manderlay, The Direktor et même, oui, je sais, grosse lacune, Breaking the Waves) ainsi que revoir celles dont je garde un souvenir très flou.

Melancholia

L’histoire de deux sœurs, Justine et Claire, avant l’arrivée imminente d’une planète qui, selon les uns devrait passer en frôlant la terre, selon les autres mettre un terme définitif à l’humanité…

J’aurai mis le temps avant de revoir Melancholia. Il est bon parfois de ne pas précipiter un deuxième visionnage, de laisser un film tranquillement mitonner dans un coin de son esprit avant de ressentir l’envie de s’y confronter à nouveau. Vu à l’époque au cinéma, j’avais aimé pour la première fois un film de Lars Von Trier. Subjugué par la beauté de son prologue, captivé par les deux parties du film (« Justine » puis « Claire »), tétanisé par l’ultime scène, j’étais sorti de la salle dans un état mêlant hébétude et ravissement, ravissement d’avoir assisté à un objet esthétique absolument unique.